要求也不多，只有两个。

第一是耳熟能详的，大家都听过的，这样练习的时间会缩短，从而增加大家练习默契的时间。

第二是风格上尽量要统一，这样不至于唱到某一段，由于节奏的变化或是音调突兀了，打断了情绪的递进。

几分钟后，几个人把各自写的歌放在了桌子上。

苏白看着这些歌，抿了下嘴。

他比较喜欢编曲比较满的那一类，器乐的演奏也不是一成不变，而是突然在某一段变换了节奏型。

亦或是器乐都不遵循一个固定的进程，鼓慢一点拖拍，镲片快一点抢拍等等。

这会让他感觉到一种新鲜感。

现在看来，他突然发现，自己喜欢的歌好小众！

好在虽然他喜欢的歌是小众了些，但其他人的歌曲重复度都蛮高的。

苏白观察了一下，发现都是节奏舒缓，情感色彩偏向于暖色调，或是更深一点冷色调那一类的歌。

把其中几首歌圈起来，苏白很快有了灵感。

抬起头想和几人说一说，却发现几个脑袋凑在他写的那稿纸前，不知道在说着什么。

苏白凑近听了一下。

“这是什么歌？”

“没听过。”

“好奇怪的歌名啊……”

“就是就是。”

在即将被人发现偷听前，苏白迅速回正到了自己座位上，装作刚抬起头的样子。

几个人互相推了一下，才把纸放下，一副“我们什么都没说”的表情。

王老师在一旁看得直乐。

苏白装作没看到，把几张纸摆在他们面前，指着他选定的几首歌曲。

接下来，苏白就从各个角度，分析了一下他把这几首歌组合起来的原因。

他从演唱的角度，谈到编曲的方向，再到情感的递进层面。

半晌。

几个人听得晕晕乎乎地抬起头，感觉像上了一节数学课。

苏白这才发现，他讲得好像过于专业了，不那么容易让人听懂。

可惜他又没有足够多的教学样本，没法用通俗易懂的方式说出来。

实际上，别说林知言几人了。

一旁的王老师听着听着都要停下来仔细思索一下，才能跟得上苏白的思维。

这一刻，苏白不仅在几人面前专业，在王老师面前也很专业！

如果不是现在情况不允许，王老师觉得她可以和苏白交流一下，某些点让她都有一些收获。

苏白：“我唱一遍吧。”

要不是苏白表情没什么变化，几个人都患上ptsd了。

这就像是一位教学渣的老师，最后无奈地说了句“我做一遍”的既视感！

苏白看了眼王老师。

后者颇为期待地点了下头。

苏白走到钢琴前坐下。

修长的手指放在黑白分明的琴键上，腰挺得笔直，纯白色的校服穿在身上，意外能看出他的宽肩细腰。

风吹了进来，带起了他的几缕发丝。

当第一个琴键按下时，一连串的美妙音符就从苏白那双手里弹奏了出来。

1645这个简单的和弦被他弹奏了出来。

随后紧接着的是歌声响了起来。

弱起的调子不那么具有攻击性，却能把人带入情绪，像一个眼里蓄着暖泉的人，引导着你进入歌者想要讲述的世界。

一首首耳熟能详的歌丝滑地切换着，听不出割裂感，但你又能明显感觉到每一段情绪上的不同。

不是那种平地起高楼，也不是那种平淡如水，而是有高低起伏的。

1645的简单和弦也跟随着情绪的递进，变得繁复起来。

这是苏白在加花，或者说是即兴。

听者起伏的情绪，在这一刻由歌者完全掌握在手。

换句话说，他们被苏白操控了！

直到最后的乐句落下。

苏白结束了演唱。

教室重新回归寂静。

他们才怅然若失地回过神。

他侧过身，偏头看向几人，“怎么样？”

几人嗫嚅了几句，用求助的眼神看向王老师。

王老师舒缓的表情微微一僵，说道：“……我尽量把你们教好。”

几人：……

我们不是这个意思啊！

难道王老师你不觉得小白有点过于厉害了吗？

意思传达不出去，他们只能认命学习了。

至于苏白的这个问题，几个人都没有反对的想法，因为对他们来说，并不能看出这其中有什么乐理知识，唱歌的技巧有哪些。

只一个“好听”的评价就已经足够了。

苏白被一个人留在了钢琴边。

他已经不需要练习了，技巧与感觉已经足够。

所以大家都一致同意苏白不参与练习，把时间都用在那什么编曲上就好了。

当然，更重要的还是，没有苏白在，他们的压力会更少一些。

作者有话说：

无